何謂音樂性
音樂性即樂感。一個系統的放音有沒有樂感，這是區分Hi-End與非Hi-End的分界線。因爲樂感是Hi-End系統的靈魂。但系統有沒有很好的音樂性，這是一個取決於器材製造設計、選配以及應用調校過程的微妙問題，並非安全取決於系統的價格，與此相關連的，當然也不完全取決於元件的質量和器材的重量。甚至有不少中檔以上的石機系統，乃至包括一些高價位元的數碼--晶體系統，有“巨人”型的力水，在順性與調性方面也說得過去，放出的聲音也十分標準，聽效果音碟中飛機的盤旋，炮彈發射進行中軌迹，以及砸碎玻璃的聲音等都相當出色，現場感不錯，這種系統也不存在特別令人厭惡的惡聲，但對於音樂愛好者，特別是古典音樂愛好者兼發燒友來講，聽音樂時總覺得缺乏聽者“味同嚼蠟”，我們這裏稱這種系統音樂性差。就目前的一般製造與應用水平而言，膽機的音樂感易做得優於石機，黑碟類比（類比）唱機的樂感易做得比CD碟數碼（數位）唱機好，以致於至今仍有不少很有身份的高級發燒友還是沈迷於膽機與黑膠片唱機的系統之中，並尊稱這種有樂感的聲音爲“膽味”，而對數碼一晶體系統嗤之以鼻，甚至不屑一顧，一律貶斥它們發了的聲音爲“數碼聲”，“晶體聲”。
那麽，“樂感”又是什麽呢？這確實是一個難以確切定義的辭彙。我們只能說：樂感是具有音樂藝術欣賞力的聽衆，對音樂美好內涵的主觀欣悅感受。這種美好內涵也許包括韻律，和諧，平衡以及其他許多特有的誘感力。音樂是世界上千百年發展、交流所形成的龐大的、廣範疇的東西，可分爲聲樂和器樂兩大類。聲樂是由人歌唱或詠頌發出的聲音，歌唱者有男、女以及男、女童聲之別，按歌唱者人數有獨唱、重唱、輪唱合唱之別，按聲部有低、中、高音之別，按唱法又分爲古典美聲唱法，民族唱法及通俗唱法等；而器樂則是由單件或多件樂器演奏形成的音樂，樂器種類是相當多的，按類型可粗分爲絃樂器（小、中、大提，低音倍提，中樂之各種胡琴等），木管樂器（長笛、短笛、單簧管、雙簧管、英國管以及中樂的各種簫、笛、鎖呐、蘧笙等），銅管樂器（小號、圓號、長號、大號等），鍵盤樂器（鋼琴、鋼片琴、管風琴、電子琴等）、彈撥樂器（賢琴、吉它、曼陀林、中樂的琵琶、月琴、三弦、以及箏、古箏、古琴等），打擊樂器（有調擊樂器有定音鼓，鍾琴、木琴等：無調打擊樂器有大鼓，小鼓、鈸、鑼、三角鐵、樂板、鈴鼓、沙球等），器樂按演奏方法又可分爲獨奏、重奏、協奏以及交響樂等。每一類聲音都能體面音樂感。要鑒聽一套音響系統的樂感，最好將上述的各種聲樂、器樂作品都放出來仔細聽一聽，但這需要大量的聲源軟體，也需要相當長的鑒聽時間。那麽有沒有便捷的方法也可以較準確地鑒聽系統的音樂性？我們認爲集中放一些最具代表性的音樂的天碟就行了。根據筆者多年實驗經驗，器樂比聲樂在鑒定樂感時敏感些，也科學、標準些：而器樂中主要可通過鑒聽兩種樂器發出的聲音即足。這兩種樂器就是號稱樂器之後的小提琴以及號稱樂器之王者的鋼琴。一張名家演奏的、錄音效果極佳的、公認的小提琴天碟，在一套真正的Hi-End系統中放出的小提琴聲音簡直美極到不可方物，它的柔美色彩使你想到天鵝絨，它的鮮靈口味使你聯想到一顆剛剝了皮的水汪汪的新鮮荔枝肉滾入你口中，它亮麗而不刺激，滑潤而不飽膩，有肉質而具傲骨，優柔中暗寓剛勁，平順中突現跳躍，琴音的延伸、滑動、轉折、搓揉、切擦、顫動、頓挫、和絃、琴腔共鳴等都能重現得淋漓盡至，在萬千的小提琴演奏技藝方面，任何一位高超的演奏家都有別人不可能模仿替代的獨特個性，正如在你面前有一群美到沁人心肺、純潔到不食人間煙火味的妙齡少女站在你面前，一個個誘你神魂顛倒，口水直咽，但她們又是那麽多姿多彩，每一位俏臉模樣都與其他人不同，……。這就是小提琴的樂感。
鋼琴的Hi-End音樂性則充滿了陽剛，健美，精靈，激越，響脆，清澄，重擊時如雷霆萬鈞，琴音能與整個演奏廳共鳴；輕鬆時又如碧波漣漪，毫無拖泥帶水的無病呻吟感。鋼琴聲的美妙，灑脫當然使我們面有真正像看到站著一門令無數女子癡心欲熾的白馬王子形像。但是，只有上好的鋼琴聲才能給人以十分高雅的美覺享受，若放音系統質量較差的話，則聽鋼琴曲味同嚼蠟，沒有任何誘人的音樂感召力。
小提琴聲與鋼琴聲之間有一種很微妙的聲音平衡。小提琴聲若柔美得過濃、過膩，常使這套系統在重放鋼琴聲時出現某種程度的擊木式悶聲；反之，鋼琴聲若顯得過分清脆，沒有一定的重量質感，則在重放小提琴音色時會出現不應有的擦鋼絲式硬聲，失卻音樂美感。
一個系統，若重放小提琴與鋼琴的演奏都有非常出色的聲音，都極富有音樂性，那麽基本上可以講，這個系統在重放任何音樂時其音樂性將不會有大問題。當然，也可以放幾張交響樂、男女聲獨唱，以及“夜深沈”，“豐收鑼鼓”，“鬼太鼓”之類有鑼鼓點子的音樂片作補充鑒聽，這樣對系統音樂性的評價將更客觀與全面。
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